Національна галерея (Польська національна галерея) в Лондон є одним із найважливіші художні галереї світу. Сотні робіт західноєвропейських майстрів с ХІІІ на початку ХХ ст.
Колекція настільки різноманітна, що кожен повинен знайти щось для себе. Починаючи від середньовічного релігійного живопису, через ренесансні та барокові роботи найбільших майстрів, до більш сучасних стилів, таких як імпресіонізм та постімпресіонізм. Континентальний живопис домінує на цьому місці, оскільки деякі роботи британських художників були перенесені до кінця XIX ст до новоствореного Національна галерея британського мистецтваякий сьогодні відомий як Тейт Британія (Увага! не плутати з Tate Modern).
Вхід до Національної галереї, а також до інших великих британських музеїв безкоштовний. Тому, якщо ми залишимося в Лондоні довше, ми можемо розглянути можливість перервати візит, щоб не перевантажуватись об’ємом роботи відразу.
Історія
Британська національна галерея була заснована відносно пізно, в 1824 рік. Незважаючи на те, що в континентальній Європі процвітали національні художні музеї 18 століттясаме в Лондоні правителі Великобританії не змогли домовитися про те, як створити нову інституцію. Через свою млявість деякі цінні твори мистецтва, виставлені на продаж англійськими магнатами, потрапляли в приватні чи іноземні руки.
Настав прорив 1824 рікколи британський уряд придбав колекції 38 картинок що належить підприємцю, який помер роком раніше Джон Юліус Ангерштейн. Ангерштейн, який народився в Росії, заробив свій стан переважно на работоргівлі. Він також деякий час був одним із лідерів страхового ринку британського Lloyd's, який отримував частину прибутку від страхування перевезень рабів. Зайве говорити, наскільки прибутковим був бізнес у той час…
Ангерштейн охоче витрачав вільні кошти на придбання творів мистецтва найбільших європейських майстрів. Збираючи колекцію, він збирав роботи таких художників, як: Пьотр Рубенс (зображення під заголовком Викрадення сабінянок), Себастьяно дель Пьомбо (вівтар пт. Воскресіння Лазаря), Рембрандт, Тиціан якщо Рафаель. Купівля його колекції дозволила заснувати Національну галерею, яка стала доступною для відвідувачів 10 травня 1824 року.
Протягом перших років колекція була виставлена в будинку, який раніше належав Ангерштейну, розташованому на престижній вул. Pall Mall. У наступні роки колекція галереї розширювалася за рахунок пожертвувань (включаючи колекцію художника і колекціонера сера Джорджа Бомонта) та придбання нових творів мистецтва. Збільшення було настільки великим, що за кілька років початкова будівля музею вже не могла вмістити всіх волонтерів і робіт. Рішення про будівництво нової, більш вражаючої будівлі прийняв британський парламент в 1831 рік.
Розпочалося будівництво нової штаб-квартири в 1832 рік в районі колишніх королівських стайень, які на поч XIX ст перетворився на квадрат Трафальгарська площа. Вибір був не випадковим – музей мав стати своєрідним містком між аристократією та біднішою частиною суспільства. В принципі, новий заклад мав бути легкодоступним для всіх, а не лише для вищих верств суспільства. Тут варто згадати, що з моменту відкриття Національна галерея доступна безкоштовно.
Англійський архітектор відповідав за неокласичний дизайн будівлі (що стосується грецького стилю) Вільям Вілкінс. Будівельні роботи були завершені приблизно за 5 років, і музей був відкритий в 1838 рік. Передній фасад оригінальної будівлі залишився незмінним до наших днів, оскільки решту будівлі багато разів розширювали протягом наступних десятиліть. IN 1991 рік була відкрита незалежна Крило Сейнсберіде розміщувалися роботи майстрів раннього Відродження. Обидві будівлі з'єднані один з одним спеціальним переходом.
Зі моменту заснування музею колекція Національної галереї зросла в рази, в основному завдяки придбанню приватних колекцій у збіднілих магнатських родин. Колекція в один момент стала настільки великою, що було пізно XIX ст було вирішено перенести багато творів британських художників до створеного в 1897 Національна галерея британського мистецтваякий сьогодні відомий як Тейт Британія. Поточна назва створена в кінці XIX ст форпост - данина цукровому магнату Генрі Тейтякий був першим покровителем колекції та фактичним засновником галереї, що зосереджується на британському мистецтві.
Нині Національна галерея може похвалитися колекцією понад 2300 робіт.
Колекція, твори мистецтва та колекції
Більша частина постійної колекції знаходиться за адресою рівень 2 і простягається між двома будівлями: головним корпусом і крилом Sainsbury. Тимчасові виставки будуть представлені або на першому поверсі головної будівлі, або, можливо, на рівні -2 у крилі Sainsbury. Поточні та майбутні тимчасові виставки можна переглянути за цією адресою.
Деякі роботи з постійної колекції експонуються в Галерея А на рівні 0 в головній будівлі. Роботи представлені там хронологічно, але вони не зосереджені на якомусь періоді – тому ми можемо побачити твори мистецтва, датовані з XIII-XX ст. Буває, що в разі ремонту або зміни планування кімнат там виставляються якісь важливі роботи. У лютому 2022 року роботи, серед інших, Каналетто, Поля Сезанна та Клода Моне були вивішені в Galeria A. Заглянути туди точно варто. Багато пейзажів 18 і 19 століть було виставлено в Galeria F.
Постійна колекція на рівні 2 розділена на чотири зони, представлені кольорами: синій (картина з XIII-XV ст), червоний (картина XVI ст), помаранчевий (картина XVII ст) і зелений (картина з 18 на початок 20 ст). Блакитна зона знаходиться у крилі Sainsbury, а інші - в головній будівлі.
Нижче ми підготували короткий опис кожної з колекцій. Завжди варто мати на увазі, що деякі роботи можуть бути недоступними – через ремонт, заміну колекції чи позику.
У Національній галереї набагато більше картин, ніж можна знайти в експозиції, тому багато з них чекають свого часу на складі. Конкретні номери також можуть змінюватися - ми востаннє перевіряли планування та номери номерів у лютому 2022 року. Наша стаття інформативна, і ми не можемо гарантувати, що всі роботи будуть в приміщеннях, зазначених у статті.
Якщо вас цікавить конкретна картина, найпростіше перевірити її наявність, скориставшись пошуковою системою роботи за цією адресою. Після натискання на назву ви будете перенаправлені на сторінку з інформацією, чи знаходиться робота на даний момент на виставці - і якщо так, то в якій кімнаті.
Раннє Відродження (синя зона, 13-15 ст.)
Колекція майстрів середньовіччя та раннього Відродження знаходиться в Крило Сейнсбері. Серед робіт домінують роботи італійських художників (з Флоренції, Мілана, Падуї, Сієни та Венеції), більшість з яких зображують релігійну тематику. Окрім італійських майстрів, ми побачимо також роботи живописців з Нідерландів, Німеччини та Австрії. Серед художників ми можемо знайти роботи, зокрема: Сандро Боттічелі, Ян ван Ейк, П'єтро Перуджіно, Рафаель або поодинці Леонардо да Вінчі.
На що варто звернути увагу?
- зібрання сакральних творів автором Рафаель (кімната 61),
- малюнок пт Венера і Марс пензлик Сандро Боттічеллі; варто звернути увагу на маленьких ос у верхньому правому куті картин, які є емблемою родини Веспуччі, та на інші роботи цього художника (кімн. 58),
- малювання Леонардо да Вінчі пт Марія з немовлям зі св. Анни та св. Івана Хрестителя (у Національній галереї цю картину можна знайти під назвою Мультфільм Берлінгтон Хаус) (кімната 66),
- працювати Ганс Мемлінг, Ян ван Ейк та інші голландські майстри (кімната 63),
- картина Альбрехт Дюрер представлення Ієронім Стридонський з реалістичним горизонтом на задньому плані, який, ймовірно, був створений після першого візиту німецького живописця до Італії (кімн. 65).
Зрілий ренесанс і маньєризм (Червона зона, 16 ст.)
Порівняно з колекцією Раннього Відродження, у червоній зоні можна знайти більше робіт на міфологічну та античну тематику, а також пейзажі та портрети. Однак релігійна тематика тут домінує. Серед художників ми можемо знайти такі роботи, як: Мікеланджело, Пітер Брейгель, Ганс Гольбейн Молодший, Якопо Тінторетто, Тиціан якщо Паоло Веронезе.
На що варто звернути увагу?
- працювати Ганс Гольбейн Молодший, придворний художник Генріх VIIIта інші німецькі художники (кім. 4); перебуваючи в цій кімнаті, варто звернути увагу на роботу за назвою Літо пензлик Ганс Вертінгер, який познайомив людей із різних соціальних класів, які безтурботно проводять відпустку,
- робота під назвою Вакх і Аріадна авторство Тиціан; сцена показує міфологічну Аріадну, покинуту Тесеєм, знайдену богом вина Вакхом, який прибув на острів зі своїм оточенням (кімната 6),
- малюнок пт. Сім'я Даріуша до Олександра пензлик Паоло Веронезеякий зображує сцену плутанини Олександр зі своїм найближчим другом Гефест від матері перського правителя Даріуш (кімната 9); в цьому ж приміщенні також варто звернути увагу на картину під назвою Поклоніння волхвів того самого автора,
- чотири роботи Паоло Веронезе що представляє чотири алегорії кохання: невірність, презирство, повагу та щасливі стосунки (кімната 11).
Бароко (помаранчева зона, 17 ст.)
Величні пейзажі, спонтанні сцени, амбітні посилання на міфологію та античність, а також натюрморт та інший підхід до релігійної тематики. Барокова частина має оживити тих відвідувачів, які втомилися від сакрального мистецтва, присутнього в двох попередніх зонах – в помаранчевій зоні релігійні мотиви з’являються переважно у роботах італійських художників.
У цій частині галереї ми побачимо дві картини Вільям Тернер (відомий як Дж. М. В. Тернер), один із найплідніших британських митців-романтиків. Більшість його робіт збереглися сьогодні в Галерея Тейт, але в Національній галереї залишилися такі твори мистецтва: олійна картина загл Дідона будує Карфаген і за зразком роботи голландських старих майстрів під назвою Схід сонця через пар.
Дотримуючись хронології, картини пензля Тернера повинні висіти в зеленій зоні, але митець подарував свою колекцію з застереженням, що його роботи повинні бути між конкретними роботами. Клод Лоррен; в тому числі поруч із зображенням Морський порт з посадкою цариці Савськоїякого Тернер дотримувався, коли намалював пару картин, що зображують схід (Дідона підіймається на Карфаген) і падіння (картина під назвою Падіння Карфагена, нині в Тейт Британії) стародавньої імперії. До сьогодні куратори музею поважають прохання відомого британського художника. (кімната 15).
Серед артистів помаранчевої зони виділяються: Караваджо, Антон ван Дейк, Клод Лоррен, Гвідо Рені, Рембрандт якщо Дієго Веласкес.
На що варто звернути увагу?
- неймовірно реалістичні роботи французького живописця Клод Лоррен (коротко Клод), в тому числі картини під назвою: Свята Урсула залишає Рим, Морський порт з посадкою Цариці Савської якщо Пейзаж з Цефалом і Прокрісом; художник у віці 27 років оселився в Римі і в його роботах ми можемо спостерігати будівлі та споруди за зразком стародавніх будівель Вічного міста (кімната 29),
- колекція портретів пензля Рембрандт, у тому числі два автопортрети - написані у віці 34 і 63 роки (кімната 22),
- працювати Пітер Рубенс, у тому числі дві вступні роботи Паризький суд, і Викрадення сабінянок якщо Тріумф римлян (кімната 18),
- портрети та інші роботи Антон ван Дейк в кімнаті 20,
- колекція картин з мотивом квітки в кімнаті 17а,
- понад десяток голландських та італійських (Тибр і руїни акведуку) пейзажів у кімнатах 19 та 26; імена фламандських майстрів не будуть відомі більшості відвідувачів, але роботи реалістично представляють Нідерланди 17-го століття (а в окремих випадках стосуються тодішньої Італії),
- роботи італійських майстрів на сакральну тематику в кімнаті 31, де ми побачимо роботи таких художників як: Караваджо (включаючи роботу за назвою Вечеря в Емаусі), П'єтро да Кортона, Доменічіно якщо Гвідо Рені.
Рококо, мистецтво після 1800 року, імпресіонізм та постімпресіонізм (Зелена зона, 18-початок 20-го століття)
Ця частина музею сподобається відвідувачам, які віддають перевагу більш сучасному мистецтву та пейзажам, а не релігійній тематиці.
Національна галерея може похвалитися вражаючою колекцією картин Клод Моне і декілька робіт Вінсент Ван Гог (в тому числі один із відомих Соняшників). У разі кімнати з роботами голландського художника, однак, треба враховувати, що нам буде важко протиснутися крізь натовпи туристів!
Серед інших художників варто звернути увагу на реалістичні пейзажі Джованні Антоніо Канала дзвонив Каналеттохто ввів 18 століття Венеція як на фото. Тут варто підкреслити, що це не той самий Каналетто, який створив і помер у Варшаві. Другим з живописців з таким самим псевдонімом було його ім'я Бернардо Беллотто і був племінником Антоніо Канали. Цікаво, що кілька робіт молодшого художника також можна знайти в Національній галереї в Лондоні, але з повним підписом (Бернардо Беллотто). Саме слово Canaletto можна перекласти як Малий канал.
На що варто звернути увагу?
- працювати Вінсент Ван Гог (в т.ч. Соняшники, Стілець якщо краби) в кімнаті 43 (у лютому 2022 року приміщення було закрито, а частину робіт перенесли в кімнату 41),
- працювати Клод Моневключаючи, але не обмежуючись, одну з версій Водяні лілії, робота за назвою Купальники в Ла-Гренуйєр (де ми побачимо пляж для купання на березі Сени в місті Буживаль) або досить оригінальна картина із зображенням Темзи з Вестмінстерським палацом на задньому плані (кімната 41),
- роботи інших імпресіоністів чи постімпресіоністів у кімнаті 41, в т.ч Поль Сезанн, Пейзажі Венеції пензлем Каналетто і його племінник Бернардо Беллотто (одна робота) (кімн. 38),
- чотири роботи венеціанського художника Джованні Баттіста Тьєполо, який раніше висів у Дзеркальній шафі палацу заможної родини Корнаро (саме за наказом кардинала Корнаро була побудована знаменита каплиця с. Екстаз святої Терези дизайн і зубила Джанлоренцо Берніні),
- пейзажі, пейзажі та інші роботи британських художників (в т.ч. Джон Констебл, Томас Гейнсборо якщо Вільям Тернер) з 1750-1850 рр. (кімн. 34).
Огляд визначних пам'яток
Лондонська національна галерея має одну з найважливіших колекцій західноєвропейського мистецтва у світі. Тому нас не дивує, що до музею стікаються натовпи туристів, на що також впливає центральне розташування та близькість до інших важливих пам'яток.
Якщо ми хочемо спокійно погуляти по кімнатах, краще прийти відразу після відкриття і уникати вихідних. Час пік зазвичай з 12:00 до 16:00 / 17:00, але також може статися, що, прийшовши о 14:00, ви не знайдете натовпу.
Ми самі відвідували галерею неодноразово, в різний час року, і, на жаль, маємо зазначити, що в деяких кімнатах (наприклад, під час робіт імпресіоністів і постімпресіоністів) скупчення людей посеред день, навіть взимку. Тим не менш, відвідувати Національну галерею в січні чи лютому було набагато приємніше та вільніше, ніж у червні чи липні.
Якщо у нас немає необмеженої кількості часу, варто заздалегідь ознайомитися з планом кімнати і добре спланувати свій візит. Паперова карта доступна на місці, але вона оплачується додатково, і ми не знайдемо детальних описів картин у номерах.
Віртуальну карту кімнат (англійською мовою) можна знайти на офіційному сайті музею.
Музей пристосований для тривалих відвідувань, і в деяких кімнатах є де посидіти. Портативний табурет можна орендувати в інформаційному бюро та у крилі Sainsbury.
Скільки часу потрібно витратити на відвідування Національної галереї?
На нашу думку, найкраще запланувати дві-три години. Люди, які цікавляться лише фрагментом колекції, можуть відразу зайти в конкретні кімнати і відвідати галерею приблизно за 60-90 хвилин.
Квитки
Вхід до Національної галереї це безкоштовно. Деякі з тимчасових виставок можуть бути платними.
Години роботи
Музей працює з суботи по четвер з 10:00 до 18:00 та по п’ятницях з 10:00 до 21:00.
Музей не працює 1 січня, 24, 25 та 26 грудня.
Вхід до музею
Є чотири входи до музею - три з Трафальгарської площі (вхід у крило Сейнсбері, головний вхід через портик і так званий вхід Гетті праворуч) і один із освітнього центру Піготта з протилежного боку будівлі.
Центральний вхід на Трафальгарську площу вимагає використання сходів, але всі інші пристосовані до потреб людей з обмеженими можливостями і не вимагають порогів.
Приводьте
Залежно від місця відправлення до Національної галереї можна дістатися пішки або громадським транспортом: метро чи автобусом.
Найближча станція метро в районі галереї Чарінг Хрест, який обслуговує дві лінії (Лінія Бейкерлоо і Північна Лінія). Поруч з ним також є однойменний вокзал.
Інші найближчі станції: Лестер-сквер (Північна лінія та Лінія Пікаділлі), Пікаділлі-Серкус (Лінія Бейкерлоо та Лінія Пікаділлі) i Набережна (Лінія Бейкерлоо, Кольцева лінія, Лінія району та Північна лінія).
Найпростіше перевірити доступ на офіційному сайті муніципального перевізника або на картах Google.
Доступ для людей з обмеженими можливостями
Музей адаптований для відвідування людей з обмеженими можливостями, на кожен поверх є ліфт. Якщо у нас виникнуть якісь проблеми, ми можемо звернутися до одного зі співробітників, який із задоволенням допоможе та надасть інформацію.
